再生之美
——赏张保军的陶艺作品《黄河畅想曲》
黄河，源出昆仑，长波接汉。其宽阔的胸怀繁衍哺育了千百代炎黄子孙。她博大坚忍、奋进不屈的精神成为中华民族的象征。
陶，岩土和水而制，烈火锻烧而成，誉为再生的岩石。始于新石器时代，华夏先民聪明智慧的结晶。万千年来，见证着人类进化繁衍，社会兴衰更迭。中华民族五千年文明史的代表，世界认识中国的名片。
绞胎工艺，始于唐代，灭失于宋之“靖康之变”，其因不详。然而，其独特的工艺技法、表里如一的艺术特质、质朴大度的艺术效果，令无数艺人追慕而不得。
张保军，生于寒门，师从名校。中央工美的底蕴，易水文化的滋养，造就了他勤奋坚忍的艺术品格。历经二十余载的寂寞之旅，始克坚冰，唤醒沉睡八百年的古老艺术。保军绞胎陶艺公司植根于易水河畔，“黄河畅想曲”横空出世。
作品命名匠心独具。魂在黄河，妙在畅想。取觯之形态，以陶为介质，施绞胎技法，喻黄河之象，集传统工艺与创新思维于一器，系古老文明与民族精神两大主题于一身，制陶工艺与黄河文化的多元素融合，集中体现了作品强烈的视觉冲击力和艺术感染力。
器型的气度美。觯本为酒器。撇口并不张扬，短颈可避纤弱，溜肩未现单薄，鼓腹不曾臃肿，束底仍显持重。造型风格庄重大度、自然流畅、质朴而内敛。从容之中渗透出坚忍包容的人性光芒。忍者无敌，忍是高级的生存艺术。从造型创意上表现出作者守本克欲，奉坚忍为人生圭臬的人格品质。像土一样忍耐，像水一样包容，像火一样激情。三者合一始成器。作者感性与理性的融合，创作情感与文化传承的结合，成就“黄河畅想曲”的气度之美。
色彩的语言美。作品以褐色为主基调。取百余种色块泥条，绞揉成坯，拉坯成型。形象化地表现了泱泱华夏广袤的幅员，丰富的地貌。核心区以橙黄色为亮点，取象于黄河之神韵，寓意黄河文明乃中华文明之精髓。创新的绞胎工艺运用，突破传统绞胎色彩单一的技法困惑，色彩语言更加丰富，情感表达更加充分。其工艺特色决定，色彩的多样性在拉坯成型之前就已确定。非涂非釉，却显现出丝帛、皮革、纸张无法比拟的质地美，用绞胎特有的色彩语言折射出作者的心理轨迹。以持重而欢快之情尝试个体语言的实现，展露作者兴奋的创作激情和冲动的生命意志，及其与陶艺的浪漫精神强烈撞击而产生的耀眼火花。
构图的韵律美。韵律不仅存在于音乐之中。作品以点、线、面的结合，实现平面、立面、剖面的统一。它有平面的铺陈、立面的外部风貌和剖面的内部结构。通过三度空间表现其表里如一的艺术特质和律动之美。作品构图沉稳自然，线条奔放流畅，装饰错落跌宕。非刻非划，系拉坯成型过程中自然形成。有效发挥了轮制的自然之长，克服了筑胎包镶的刻板之短。黄河西来决昆仑的飘逸潇洒，咆哮万里触龙门的壮阔雄浑，宛若巨龙腾飞的矫健豪放，均在作者的指间流动。欣赏作品，犹如置身高原之上，俯瞰乐曲奔流，凝听浪涛高歌，心随琴键跳动。节奏的轻重缓急，音韵的浓淡疏密，恰似一首震撼的交响，使形态的厚重感与黄河文化的沉重感达到某种契合，将内蕴的严肃与表象的神韵培养得更加鲜明，令心灵情绪与审美对象和谐统一。
绞胎陶艺在张保军手中复活。《黄河畅想曲》作为倾情力作，彰显的便是绞胎陶艺如凤凰涅槃般的再生之美。
2011-12-31
